La convocatoria, emitida por la Secretaría de Turismo del Gobierno de México (Sectur), permanecerá abierta hasta el 30 de noviembre y se podrá enviar una o más muestras textiles de 15 por 15 centímetros con al menos cuatro colores, contar con bastilla y elaborarse en cualquier técnica textil.

Podrán participar personas artesanas de todas las regiones del estado para reunir al menos 150 piezas representativas de Oaxaca y así, mostrar la riqueza y diversidad cultural de la entidad y de México ante el mundo.

Las obras se entregarán en las oficinas de la Sectur Oaxaca, ubicadas en avenida Benito Juárez número 703, colonia Centro en la capital del estado; en un horario de 9:00 a 15:00 horas, de lunes a viernes. Cada participación llevará adjunta una ficha de registro previamente llenada, disponible para descarga en el siguiente enlace: https://goo.su/NtzNge9. Las piezas recibidas serán remitidas a la Sectur federal. 

Para mayor información pueden comunicarse a la Dirección de Promoción Turística, al número de teléfono 951 502 12 00, extensión 1234 o en las redes sociales oficiales de la dependencia.

Este sábado 25 de octubre cierra la convocatoria para el Concurso de Decoración de Fachadas en el Centro Histórico de Oaxaca, una iniciativa de la Secretaría de Turismo estatal para celebrar la Fiesta más viva de todas: el Día de Muertos.

El registro es gratuito y se realiza directamente en las oficinas de la Sectur Oaxaca, ubicadas en avenida Benito Juárez 703, colonia Centro, en un horario de 10:00 a 14:00 horas. Podrán participar casas particulares, comercios y espacios situados dentro del primer cuadro de la ciudad.

Las y los participantes deberán respetar la integridad arquitectónica de las fachadas, evitar pintar directamente los muros y optar por materiales sostenibles. La decoración debe estar inspirada en el Día de Muertos, por lo que se pueden incluir elementos tradicionales, personajes, leyendas o cuentos oaxaqueños y mexicanos.

Las instalaciones deberán estar listas el sábado 25 de octubre a las 18:00 horas; después solo se permitirá mantenimiento menor sin cambios en el diseño.

El jurado calificador recorrerá las fachadas el domingo 26 de octubre a partir de las 10:00 horas, y la premiación se realizará el lunes 27 de octubre, con premios de 30 mil, 20 mil y 10 mil pesos para los tres primeros lugares.

La iniciativa “Costa Oaxaqueña: fuerte, viva y festiva” reúne eventos culturales, gastronómicos, deportivos y sustentables que se realizarán en distintas comunidades de la región, mostrando la fortaleza y hospitalidad de su gente.

Entre los próximos eventos destacan:

También se celebrará el Corralero Fest 2025 en Santiago Pinotepa Nacional (20 y 21 de diciembre) y las tradicionales Fiestas de Puerto Escondido 2025, que durante todo un mes ofrecerán actividades artísticas y deportivas, incluyendo el Torneo Internacional de Surf, la Guelaguetza del Mar, el Festival Costeño de la Danza y el Torneo Internacional del Pez Vela.

🎷 En el Pueblo Mágico de Mazunte, del 14 al 16 de noviembre, se llevará a cabo el XVIII Festival de Jazz y Algo Más, mientras que el Ballena Fest de Puerto Ángel (San Pedro Pochutla) tendrá lugar del 5 al 7 de diciembre.

💀 Finalmente, en Santa María Huatulco, el Día de Muertos se vivirá con un toque especial: el 1 de noviembre, a las 19:00 horas, el cielo se iluminará con un espectáculo de drones, combinando tecnología y tradición.

Con esta cartelera, la Costa de Oaxaca reafirma su espíritu alegre, resiliente y festivo, invitando a visitantes y locales a disfrutar de su riqueza natural y cultural durante la recta final del año.

Oaxaca y Tlaxcala compartieron más que rutas comerciales: también un diálogo simbólico y espiritual que hoy sale a la luz gracias a la cerámica.

Un reciente estudio del Museo de Sitio de Ocotelulco, en Tlaxcala, analizó un fragmento cerámico proveniente de Tizatlán, fechado entre 1450 y 1500 d.C., y descubrió una fuerte influencia mixteca en su iconografía.

El trabajo fue realizado por el arqueólogo José Eduardo Contreras Martínez, del Centro INAH Tlaxcala, como parte del análisis de la cerámica polícroma tipo códice del periodo Posclásico Tardío (1350–1521 d.C.).

🌊 Una escena que conecta dos mundos

El fragmento pertenece a un cajete grande o apaxtle, en el que se representa a una mujer  desnuda nadando dentro de una vasija con agua.

La imagen es muy similar a la que aparece en el Altar B de Tizatlán, donde una pintura mural muestra a una mujer sumergida, custodiada por un jaguar bípedo y un águila, bajo la mirada de los dioses de la lluvia.

Según Contreras, ambos ejemplos comparten un profundo simbolismo relacionado con la fertilidad, la purificación y el poder femenino. Los caracoles marinos, los adornos y la posición de la figura evocan la nobleza y la fuerza espiritual de la mujer.

🌀 Vínculos con el Códice Nuttall

El investigador encontró paralelos entre esta imagen y las representaciones del Códice Nuttall, manuscrito mixteco originario de Tilantongo, Oaxaca.

En este documento, una figura femenina aparece dentro de una vasija de agua junto a un ser sobrenatural con cuerpo de águila bicéfala, símbolo de valor y energía solar.

Estos paralelos demuestran un intercambio artístico y simbólico entre los pueblos del Valle de Oaxaca y los señoríos tlaxcaltecas, donde los símbolos del agua, el caracol y el águila compartían un mismo lenguaje ritual.

🪶 La impronta oaxaqueña en el Altiplano

Lejos de ser una sociedad cerrada, Tlaxcala fue un territorio abierto al intercambio cultural.

Durante el siglo XV, sus cuatro señoríos —Tizatlán, Ocotelulco, Quiahuixtlán y Tepeticpac— habrían integrado a personas de diversas regiones, incluyendo comunidades del Valle de Oaxaca, que dejaron su huella en la cerámica y pintura mural locales.

“Estos elementos visuales hablan de una Tlaxcala que se nutrió del pensamiento oaxaqueño para renovar su identidad”, señaló Contreras.

El hallazgo refuerza la idea de que los pueblos mesoamericanos compartieron una red de ideas, símbolos y creencias, donde el arte fue un puente entre culturas.

Así, este fragmento cerámico no solo representa una escena artística, sino también una historia de conexión entre Oaxaca y Tlaxcala, dos territorios unidos por el lenguaje del barro, el agua y los dioses.

Oaxaca, tierra de órganos únicos

Oaxaca es protagonista en este recorrido sonoro. Con nueve órganos activos, la entidad es el segundo lugar en Latinoamérica con mayor concentración de órganos históricos, solo detrás de Puebla.

Los instrumentos, con fuerte influencia iberoamericana, destacan por sus registros especiales que emulan sonidos del entorno: trinos de aves, tambores, cascabeles e incluso voces humanas.

“Algunos órganos representan a su comunidad sonora. El organero capturaba los sonidos locales e incluso los introducía en el instrumento”, explica Martínez Tamez.

Conciertos y comunidad en templos oaxaqueños

Hasta el momento, el proyecto ha ofrecido siete conciertos en templos de Oaxaca, incluyendo:

• Tlacolula de Matamoros
• San Matías Jalatlaco
• Santo Domingo Yanhuitlán
• Tlacochahuaya

Además, se han realizado charlas para acercar al público a la historia, construcción y funcionamiento de estos imponentes instrumentos.

Más música en camino: San Andrés Zautla, próxima parada

El recorrido continuará en San Andrés Zautla, Oaxaca, donde el músico espera activar un órgano portátil para seguir explorando nuevas sonoridades y espacios.

“La idea es dar todo el tour por los instrumentos. Aquí en Oaxaca hay mucho que redescubrir”, afirma.

Educación y rescate musical desde Oaxaca

Martínez Tamez, además de concertista, es fundador del Instituto Musical Stylus, con sede en Oaxaca, donde forma a nuevos organistas de todas las edades. Actualmente cuenta con 22 alumnos, desde niños hasta adultos mayores, que aprenden tanto en órganos reales como en simulaciones digitales.

Desde esta plataforma también impulsa el Festival Internacional de Órgano, con el objetivo de difundir y preservar este patrimonio sonoro.

Un instrumento con futuro

El músico busca romper el mito de que el órgano es exclusivo de la música sacra. Propone explorarlo en géneros como rock progresivo, música electrónica o bandas sonoras de cine, abriendo nuevas posibilidades para este instrumento ancestral.

Un patrimonio vivo que late en Oaxaca

“Despertando a los gigantes dormidos” es más que una serie de conciertos: es un movimiento para reconectar a las comunidades con su herencia sonora. Y es en Oaxaca, donde estos gigantes aún despiertan con fuerza, que el proyecto encuentra su alma y su mayor inspiración.

La muestra se inaugura este jueves 16 de octubre a las 17:00 horas y permanecerá abierta hasta diciembre.

La inauguración se llevará a cabo este jueves 16 de octubre a las 17:00 horas, y la muestra podrá visitarse hasta el mes de diciembre.

En “Hermas”, Mérida combina la técnica tradicional del barro de Santa María Atzompa con una visión contemporánea, creando piezas que dialogan entre lo ancestral y lo actual. El artista explica que su trabajo surge de una investigación estética y técnica que conecta la iconografía arqueológica con el imaginario mitológico.

“El barro se transforma en un vehículo de introspección, una materia viva que me permite rendir homenaje a la artesanía oaxaqueña, no como imitación, sino como un lenguaje en evolución constante”, comparte Mérida.

La exposición es una invitación a mirar la cerámica oaxaqueña desde nuevas perspectivas, donde el arte contemporáneo y la tradición confluyen en una misma materia.

El encuentro fue posible gracias al esfuerzo de productoras, cocineras, artesanas y músicas, junto con autoridades de Tejúpam, San Juan Bautista Coixtlahuaca, Villa de Tamazulápam del Progreso, Santo Domingo Yanhuitlán y Asunción Nochixtlán, quienes unieron manos para mostrar lo mejor de su cocina y tradiciones.

“Cada consomé, masita y penca de maguey que protege la carne representa siglos de conocimiento y amor por esta tierra. En cada cerveza artesanal hay una historia de creatividad y respeto”, compartió Saymi Pineda Velasco, titular de la Secretaría de Turismo de Oaxaca.

En la Mixteca, la barbacoa es mucho más que un platillo: es símbolo de comunidad. En cada fiesta se comparte con consomé, tacos blandos, masita y sangrita, como una forma de celebrar la vida y el trabajo colectivo. Hoy, Tejúpam se consolida como uno de los lugares más representativos para disfrutarla.

El presidente municipal, Felipe Filogonio Montes Rojas, dijo que esta fiesta “tiene aroma a tierra, a maíz y a humo”, y que refleja el orgullo y la unión de las comunidades mixtecas. Además, celebró que este tipo de eventos impulsen la economía local y la visita de turistas a la zona.

La celebración de hermandad inició con una Calenda Cultural, encabezada por la titular de la Secretaría de Turismo del Estado de Oaxaca (Sectur Oaxaca), Saymi Pineda Velasco; la secretaria de Interculturalidad, Pueblos y Comunidades Indígenas y Afromexicanos, Juana Hernández López; y la representante de la Diosa Centéotl 2025, Patricia Casiano Zaragoza.

Durante el evento, Pineda Velasco destacó que el Gobernador Salomón Jara Cruz ha impulsado las Guelaguetzas regionales como parte de una estrategia integral para fortalecer el turismo, la economía local y el reconocimiento de las culturas originarias de Oaxaca.

Personas locales y visitantes nacionales e internacionales disfrutaron de la alegría y colorido de las delegaciones participantes, entre ellas la Heroica Ciudad de Tlaxiaco, con sus sones y jarabes; Santiago Juxtlahuaca, con la tradicional Danza de los Rubios; y San Juan Copala, que mostró con orgullo sus raíces triquis.

También se sumaron las representaciones de Teotongo, Tamazulápam del Progreso, San Sebastián Tecomaxtlahuaca y la anfitriona Huajuapan de León, con su emblemático Jarabe Mixteco.

Desde la región de la Costa, San Pedro Pochutla contagió al público con sus bailes, sones y chilenas; mientras que Putla Villa de Guerrero cerró la jornada con el colorido y energía de su tradicional Carnaval Putleco.

Con esta edición, la Guelaguetza Ñuu Savi reafirma su papel como un espacio de encuentro, orgullo y preservación de la identidad mixteca, enmarcado en la diversidad cultural que distingue a Oaxaca.

La Secretaría de Turismo del Estado de Oaxaca (Sectur Oaxaca) informó que ambos eventos tienen como propósito acercar a la capital del estado la herencia milenaria de la Mixteca y compartirla con visitantes nacionales e internacionales.

Del 10 al 12 de octubre, las y los asistentes podrán disfrutar de una muestra gastronómica y artesanal con la participación de 20 cocineras tradicionales y 5 expositores artesanales, quienes ofrecerán platillos típicos, bebidas y creaciones que reflejan los sabores, colores y saberes de esta región.

La Guelaguetza Ñuu Savi contará con la participación de las Heroicas Ciudades de Huajuapan de León y Tlaxiaco, así como del municipio de Santiago Juxtlahuaca, que se unirán en un ambiente de hermandad y orgullo cultural.

La Sectur Oaxaca invitó a la ciudadanía y a quienes visitan la capital a vivir un fin de semana lleno de tradiciones, disfrutando del emblemático mole de caderas, reconocido como Patrimonio Gastronómico y Cultural de Oaxaca.

Los Food and Travel Reader Awards reconocen a los chefs, restaurantes, hoteles y destinos que enaltecen el nombre de México, celebrando la creatividad, pasión y dedicación de quienes hacen del turismo y la gastronomía experiencias memorables.

Estas nominaciones reflejan la riqueza culinaria, cultural y natural de Oaxaca, así como la hospitalidad que caracteriza a su gente.

Tradición que une y celebra la vida

Desde el Complejo Cultural Los Pinos, el gobernador Salomón Jara Cruz invitó a visitantes nacionales e internacionales a vivir esta celebración en el Corazón Cultural, Lingüístico y Gastronómico de México.

“Tendremos una gran cartelera que reivindica nuestro origen, raíces, memoria e identidad. Oaxaca siente un gran orgullo por su herencia ancestral”, expresó.

Turismo y derrama económica

La secretaria de Turismo federal, Josefina Rodríguez Zamora, destacó que se espera la llegada de más de 89 mil visitantes y una derrama económica superior a los 380 millones de pesos.

En tanto, la secretaria de Turismo estatal, Saymi Pineda Velasco, anunció actividades emblemáticas como el tapete de arena en el Barrio de Jalatlaco, el concurso de fachadas del Centro Histórico y el circuito floral “Flores que guían el alma”.

También se realizará la Diverti Muertos (29 de octubre), la Verbena Xandú (30 de octubre) y la Gran Comparsa de Día de Muertos junto con el Concurso de Catrinas (31 de octubre). Del 31 de octubre al 2 de noviembre, habrá conciertos en la Alameda de León, Xochimilco y Mitla.

Deporte, economía y arte popular

La Secretaría de Desarrollo Económico (Sedeco) presentará la Casa Hecho en Oaxaca, edición Ofrenda y Herencia, del 28 de octubre al 4 de noviembre en la Real Alhóndiga de Antequera, además del Concurso Estatal del Día de Muertos y el Mercado de las Ánimas (30 de octubre al 2 de noviembre).

Lenguas, leyendas y altares

El Instituto de Lenguas Originarias de Oaxaca (ILEO) ofrecerá conciertos, teatro y presentaciones del 31 de octubre al 3 de noviembre, así como una exposición de paisajes lingüísticos en fachadas del Centro Histórico.

Por su parte, la Secretaría de Interculturalidad, Pueblos y Comunidades Indígenas y Afromexicanas realizará “Leyendas vivas”, un recorrido teatral en el Barrio de Xochimilco (28 al 30 de octubre).

Finalmente, la Secretaría de las Culturas y Artes de Oaxaca (Seculta) coordinará más de 50 actividades en 11 sedes, además de la exposición de más de 35 altares representativos de las 16 culturas indígenas y afromexicana del estado, en el Zócalo de Oaxaca.

Durante la ceremonia realizada en la Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes, la titular del INBAL, Alejandra de la Paz Nájera, recordó que este galardón es el máximo reconocimiento que otorga el instituto. Destacó que la obra de Natalia Toledo “ha sido decisiva para visibilizar la lengua y la cultura zapoteca en la literatura contemporánea mexicana”.

La poeta juchiteca agradeció el reconocimiento con un emotivo discurso, en el que recordó su vínculo con la lengua zapoteca: “Me di cuenta que venía del pensamiento de quienes desarrollaron la escritura más antigua de América: los zapotecas. Desde ese día abracé mi lengua y prendí las luces de mi palabra”.

Originaria de Juchitán, Oaxaca, Natalia Toledo es una de las voces más representativas de la literatura bilingüe en México. Ganadora del Premio Nacional de Literatura Nezahualcóyotl en 2004 por Olivo negro, su obra —escrita en zapoteco y español— combina la fuerza poética de sus raíces con una mirada universal.

El jurado, conformado por Luz María Lepe Lira, Margarita León y Susana Bautista Cruz, decidió por unanimidad otorgarle la presea, destacando su contribución a la visibilidad de las lenguas originarias dentro del panorama literario contemporáneo.

El apoyo otorgado por el SACPC permitirá a cada artista desarrollar o concluir proyectos en instituciones internacionales de alto prestigio durante el año 2026. Las residencias tendrán una duración de entre cuatro y doce semanas, ofreciendo espacios de creación, intercambio cultural y colaboración interdisciplinaria.

• Ilityha Toledo Jiménez realizará su residencia en la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Talca, en Chile, reconocida por su enfoque en arquitectura sustentable e inclusión social.
• Nancy Guie Niza Cabrera Fuentes participará en el Tbilisi Photo Festival en Georgia, Estados Unidos, donde desarrollará un proyecto vinculado a la fotografía documental y el diálogo intercultural.
• Octavio López Jiménez llevará a cabo su proyecto “Nuu Tlan” (Lo nuestro) en el Bronx Documentary Center de Nueva York, espacio dedicado a la fotografía social y la narrativa visual.
• Dolores Medel viajará a Hamburgo, Alemania, para desarrollar “Mar del norte” en FRISE Künstler*innenhaus, residencia que promueve la colaboración entre artistas visuales internacionales.

Cabe destacar que la obra fotográfica de Octavio López Jiménez y Dolores Medel forma parte de la Colección Toledo del Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo (CFMAB) y puede apreciarse actualmente en la exposición “Lu’ Biaani: Francisco Toledo y la fotografía”, presentada en el CaSa.

Con estas residencias, Oaxaca continúa fortaleciendo su presencia en la escena artística internacional, impulsando la creatividad y el talento de sus artistas en diálogo con el mundo.

En el marco del Año de la Mujer Indígena, la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), inauguró en Madrid la exposición La mitad del mundo. La mujer en el México indígena, una muestra que celebra la fuerza, sabiduría y trascendencia de las mujeres originarias del país.

Distribuida en cuatro sedes de la capital española, la exposición reúne piezas arqueológicas y etnográficas provenientes de 21 acervos del INAH, entre ellos los museos de sitio de Monte Albán y Tehuacán, con una presencia destacada de Oaxaca y su vasta herencia cultural.

Oaxaca en el centro de la exposición

El primer núcleo temático, titulado “El ámbito divino”, fue inaugurado el 3 de octubre de 2025 en la Casa de México en España, bajo la curaduría de Karina Romero Blanco, de la Coordinación Nacional de Museos y Exposiciones del INAH. Esta sección exhibe 98 piezas de civilizaciones como la maya, teotihuacana, huasteca, mexica y zapoteca, así como de culturas vivas como la wixárika, la ñähñu (otomí) y la comca’ac (seri).

Entre las piezas oaxaqueñas destacan esculturas y objetos rituales procedentes de Monte Albán, que reflejan la cosmovisión femenina zapoteca y su conexión espiritual con la naturaleza.

Dualidad y sacralidad femenina

La muestra aborda tres ejes conceptuales:

1. Las dos partes del mundo, que explora la dualidad femenina y masculina en el pensamiento indígena.

2. La ostentación del cuerpo, sobre la representación simbólica de la anatomía femenina.

3. La sacralidad del principio femenino, dedicada a las deidades creadoras como Tlazoltéotl o Tonantzin-Cihuacóatl.

Las piezas abarcan desde el periodo Preclásico hasta el siglo XXI, integrando tanto objetos arqueológicos como textiles contemporáneos elaborados por mujeres de comunidades indígenas, entre ellas las oaxaqueñas.

Colaboración y continuidad cultural

Durante la inauguración participaron Diego Prieto Hernández, titular de la Unidad de Culturas Vivas, Patrimonio Inmaterial e Interculturalidad; Quirino Ordaz Coppel, embajador de México en España; y autoridades culturales de ambos países.

El proyecto contó con la colaboración del Centro INAH Oaxaca y del Museo de Monte Albán, instituciones que aportaron piezas emblemáticas que representan la continuidad del pensamiento indígena y el papel de la mujer como símbolo de creación y sabiduría.

Más núcleos temáticos

La exposición continuará con tres núcleos adicionales:

• El ámbito humano, dedicado a la vida cotidiana y el poder femenino.

• La señora Tz’ Aka Ab’ Ajaw, que mostrará el ajuar funerario de la “Reina Roja” de Palenque.

• Historias tejidas, centrado en el arte textil elaborado por mujeres de diversos pueblos originarios, entre ellos Oaxaca.

Oaxaca, cultura que trasciende fronteras

Con esta muestra, Oaxaca reafirma su papel como epicentro de la identidad cultural mexicana, compartiendo con el mundo la herencia viva de sus mujeres, portadoras de tradiciones, conocimientos y espiritualidad que continúan enriqueciendo el patrimonio nacional.

Tradición y arte con identidad oaxaqueña

Esta edición busca reconocer el talento y la sensibilidad artística de las y los creadores oaxaqueños, impulsando la conservación de técnicas ancestrales, el uso de materias primas tradicionales y la incorporación de elementos iconográficos propios de la identidad cultural de Oaxaca.

Podrán participar artesanas y artesanos mayores de edad con residencia en el estado, dedicados a la creación de obras tradicionales o innovadoras que respeten los saberes y materiales de las distintas culturas oaxaqueñas.

Categorías y requisitos

El certamen incluye las categorías de Textilería, Alfarería y Cerámica —estas últimas deberán estar marcadas como libres de plomo—, Talla en madera y Laudería, además de la categoría Varios, que comprende piezas elaboradas con fibras vegetales, cuero, piedra, cartonería, vidrio, metales y otros materiales.

Las obras deberán ser inéditas y elaboradas durante 2025, y podrán registrarse una por participante. En caso de incluir materiales protegidos, será necesario presentar la documentación correspondiente.

El registro estará abierto del 27 de octubre al 7 de noviembre de 2025 en las oficinas de Sedeco, edificio 6 “Macedonio Alcalá” de Ciudad Administrativa, Tlalixtac de Cabrera, de 10:00 a 15:00 horas, de lunes a viernes, sin prórroga.

Evaluación y premiación

Las propuestas serán evaluadas por un jurado especializado en arte popular y patrimonio cultural, que valorará aspectos de técnica, originalidad, valor cultural y estética. Los resultados se darán a conocer el 13 de noviembre de 2025.

La ceremonia de premiación se llevará a cabo el 24 de noviembre a las 17:00 horas en el Museo de Arte Contemporáneo y de las Culturas Oaxaqueñas (MACCO), donde las piezas ganadoras y participantes se exhibirán del 1 al 12 de diciembre.

Informes y convocatoria

Para mayores informes, las y los interesados pueden comunicarse al Departamento de Identificación y Desarrollo Artesanal de la Dirección de Impulso Artesanal y Productos Oaxaqueños, al teléfono 951 501 5000 ext. 12020, al WhatsApp 951 774 2659, o al correo impulsoartesanal@oaxaca.gob.mx.