Tlacolula de Matamoros está lista para recibir a visitantes nacionales y extranjeros del 14 al 16 de abril, en la 10ª Feria de la Nieve y el Mezcal.

En conferencia de prensa las autoridades de este municipio en el que inicia la Ruta Caminos del Mezcal, el director de Promoción Turística de la Sectur Oaxaca, Carlos David Jacinto Ortiz, señaló que Tlacolula tiene mucho que ofrecer al mundo y en esta ocasión, el emblemático mezcal y las tradicionales nieves.

El regidor de Turismo y Cultura Municipal, Enrique González Cruz, así como el productor de mezcal, Roberto García Chagoya, invitaron a deleitarse con las nieves tradicionales de leche quemada, leche quemada con tuna, nuez, limón y muchos sabores más, así como el mezcal de pechuga, espadín, tobalá, cuishe, entre otras variedades y cocteles con mezcal, en la explanada municipal de la población en un horario de 10:00 a 23:00 horas.

• En la Expo Feria Semana Santa 2023 de San Bartolo Coyotepec, que se realiza del 3 al 16 de abril en dos mercados y el parque municipal, los visitantes pueden encontrar exposiciones, muestras gastronómicas, actividades culturales y demostraciones artesanales

Hoy los artesanos zapotecos muestran orgullosos sus habilidades y maestría en la elaboración de hermosas piezas que se exponen en la Expo Feria Semana Santa 2023, que se realiza del 3 al 16 de abril en dos mercados y el parque municipal desde las 9 de la mañana hasta las 10 de la noche.

Cierro mis ojos y veo a mis abuelos con sus burros cargados de cántaros

Dedicada desde hace 54 años al barro negro, platica vívidamente cómo cruzaba el caudaloso río Atoyac y el agua le llegaba al pecho, para ir a vender sus cántaros a Zaachila.

Zenaida dice que “mi mamá es de madera fuerte, tiene 87 años y cuando yo era niña íbamos a Zaachila. Hasta el pecho me llegaba el agua del río. Me pasaban en burro, mi papá se quitaba el pantalón y se mojaba los calzones. Llevábamos el burro lleno de cántaros. Mi papá me dijo que aprendiera yo a hacer los cántaros porque así iba yo a viajar, porque él quería que fuera yo viajera”.

Explica cómo se hacía el intercambio de mercancías en las principales plazas de Oaxaca: “feriar le decían. Llegábamos a las 9 de la mañana a vender y la una ya cambiábamos un juguete, una jarrita por tomate, por chile para los gastos de la cocina. Se comparaba azúcar, panela para el atole. Yo molía el maíz en el metate y hacíamos atole. Comprábamos tasajo seco para comer con salsa y frijoles”.

Relata que el barro negro se empezó a trabajar con cántaros de color gris plata para el agua “se iba entre el pozo y sonaba pum, y no se rompía. Es un horneado especial para que resista el agua. Se cose calentando lento enfocando el calor. Lleva más de 16 horas con la leña para que salga el cocido antiguo. Yo hago piezas para el agua, para la sopa. Yo soy la única que tiene platos, vasos, jarras lisas para el agua”.

Los artesanos se recuperan de dos años de pandemia

La artesana Verónica Pedro, quien trabaja piezas brillantes, pequeñas, joyería y de ornato, señala que esta feria se realiza cada año para reactivar la economía y las ventas de las familias luego de dos años de pandemia que hicieron estragos en la economía de San Bartolo, donde más de 700 familias se dedican al barro negro.

Verónica trabaja desde hace 25 años como artesana, es heredera de una tradición familiar de más de 50 años, es tesorera del Comité de Artesanos de la Comunidad y desde hace más de 20 años trabajan en la realización de ferias y exposiciones especialmente en las temporadas vacacionales.

Tenemos que aprovechar las ventas de Semana Santa, de la Guelaguetza en el mes de julio y en diciembre, “en San Bartolo Coyotepec el 90 por ciento de las familias son de artesanos”, dice.

En sus piezas se aprecia una gran creatividad en los detalles de las figuras de todo tipo, que incluyen flores, animales, pájaros, corazones. En algunas piezas exquisitas pueden tardarse semanas.

Trabajan antes de los periodos vacacionales para tener piezas que mostrar en la Expo Feria y buscan otras alternativas de venta, lo que más necesitan, dice, es difusión para que lleguen los visitantes a San Bartolo.

Actualmente han recibido apoyo del Instituto para el Fomento y la Protección de las Artesanías (IFPA), quienes han realizado el padrón de artesanos para promoverlos en ferias o en el envío de piezas para su venta en otros estados o para la compra “no te regatean ni nada”.

Barro negro, tradición de 2,500 años de historia

Carlomagno Pedro Martínez, director del Museo Estatal de Arte Popular de Oaxaca (MEAPO), destacó que las ferias y exposiciones son muy importantes para la promoción, difusión, comercio y conservación de las artesanías.

Entrevistado en el MEAPO, donde se presenta una de sus más importantes obras que fue exhibida en Francia, dijo que el comercio que se da en épocas vacacionales o de festividades son muy valiosas para la subsistencia de las familias de los pueblos de Oaxaca que realizan todo tipo de artesanías.

El arte del barro negro tiene una antigüedad de más de 2,500 años por los vestigios encontrados en San Bartolo que datan de la misma época de la Tumba 7 de Monte Albán.

“Las piezas que exhibimos son piezas de primer nivel pero que también se dan en el mercado tradicional, las que ven acá salen al parquecito y van a los mercados o a los talleres familiares, donde encuentran la calidad exquisita que tiene la gente para hacer sus piezas”, recalcó.

Explicó que las piezas ornamentales de barro negro surgieron como una respuesta de sobrevivencia cuando en los años 40 se inundan los mercados de plásticos y lámina galvanizada que ya no se rompen. “Los cántaros y jarrones utilitarios que resisten los líquidos entran en desuso y empieza la necesidad de producir el barro suntuoso para el ornamento y se empieza a aplicarles el bruñido”.

Carlomagno explicó su espectacular obra que se exhibe en el MEAPO, “Apología de la Conquista de México” que pidieron para una exposición que se llamó “Indios en movimiento” en Francia por invitación del maestro francisco Toledo para conmemorar el levantamiento Zapatista.

El Tzompantli que aparece en su obra, el altar donde se montaban a la vista del público los cráneos de los sacrificados para honrar a los dioses, es la costumbre que se tenía de colocarlos en los cuatro puntos cardinales de los pueblos para impresionar a los visitantes.

“Cuento a mi manera la Conquista con calaveras y diablitos, como nos instruyeron en la primaria. Represento la fusión las dos culturas, el nacimiento del primer mestizo importante, la historia zapoteca de los Valles Centrales. A los comandantes Marcos y Tacho con la revolución virtual y una escenificación de los 500 años de la Conquista en México y la cultura indígena con una tona que está cuidando el desarrollo de nuestra cultura”, indicó.

El maestro, artista y artesano, invitó al público a visitar el MEAPO y la Expo Feria, a comprar y que se lleven un pedacito de Oaxaca, “hay de todo, una muestra de la basta creatividad, como en todos los pueblos donde se venden tesoros culturales”.

El Centro Gastronómico de Oaxaca se llenó de sabor, color y tradición con la presencia de cocineras de los pueblos de los Valles Centrales con el inicio de “Beny Galguau: Raíces de la Cocina Tradicional”, en la que se muestran platillos de cuaresma para cautivar el paladar de visitantes nacionales y extranjeros.

López López destacó que “Oaxaca tiene una gran diversidad gastronómica por lo que parte de ella se estará compartiendo durante 16 días para que visitantes y locales la conozcan y degusten".

Invitó a la ciudadanía, a visitantes nacionales y extranjeros a visitar este espacio de la UTVCO para conocer y disfrutar comidas exquisitas como higaditos, mole negro con arroz, ejotes de milpa, estofado verde, espesado de guía, tamales, verde de espinazo, pipián de conejo, entre otros platillos, además de bebidas, dulces regionales y artículos artesanales.

“Beny Galguau: Raíces de la Cocina Tradicional” se desarrollará hasta el 16 de abril y las personas que asistan podrán encontrar platillos exquisitos elaborados con la sazón prehispánica de mujeres de los municipios de Tlacolula de Matamoros, San Lorenzo Cacaotepec, Oaxaca de Juárez, Ejutla de Crespo, San Andrés Huayapam, San Juan Teitipac y la Villa de Etla.

La ciudadanía podrá deleitarse con múltiples platillos emblemáticos de las poblaciones de Valles Centrales en el Centro Gastronómico ubicado en la calle García Vigil 610, Centro en un horario de 13:00 a 18:00 horas. La entrada general será de 25 pesos.

José Guadalupe Posada (1852-1913) es uno de los grabadores más afamados en nuestro país, sino es que el más. De sumo conocidos son los retratos que hizo al expresidente Porfirio Díaz o su icónica Calavera Garbancera –la popular Catrina de las festividades del Día de Muertos–; no obstante, aún existen obras suyas poco conocidas y estudiadas.

En el marco de este encuentro, organizado por las universidades nacionales Autónoma de México, Daniel Alomía Robles, de Perú, y Tres Febrero, de Argentina, y cuya sede es el recinto de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), el etnólogo Jesús Jáuregui Jiménez expuso el que, señaló, “es, posiblemente, el grabado retratístico más amplio de Posada”.

Dicha obra, apuntó el investigador emérito del instituto, es irónicamente una pequeña composición de 25 centímetros de ancho por 17 centímetros de alto, en la que el artista aguascalentense plasmó con un intrincado nivel de detalle a las integrantes de la Orquesta Típica Femenina Zacatecana.

En este grabado, el cual fue adquirido por el investigador en una tienda de antigüedades de la capital zacatecana, aparecen los retratos de 18 mujeres, con sus rostros, peinados, vestidos, ornamentos, instrumentos e, incluso, actitudes al momento de tocar.

“Se debe destacar la concentración que demuestra cada una de las intérpretes –ejecutantes de violonchelo, arpa, flauta transversa y violín, entre otros instrumentos– mientras miran al lado derecho, donde, suponemos, está el director o la directora de la agrupación”.

De acuerdo con lo indagado por Jáuregui Jiménez, dicha imagen es la única representación visual que existe de la que fue una de las primeras orquestas femeninas que se crearon en nuestro país, “cuyo debut tuvo lugar en el teatro del mercado de la ciudad de Zacatecas, el primer domingo de noviembre de 1892”, una fecha que habría sido próxima a la realización de la escena por parte de José Guadalupe Posada.

El investigador anotó que, si bien este grabado ha sido incluido en publicaciones como el libro Las orquestas típicas de México (2021), autoría de Sofía Medrano Ruiz, hasta ahora se había presentado de manera incompleta.

“Encuentros académicos como este son la ocasión más pertinente para que estas obras sean difundidas y conocidas tanto por los académicos especializados en el estudio de la música, como por el público en general”, finalizó el especialista.